3、筱苏其书

筱苏的篆书，也得益于其浓厚的兴趣和广博的爱好。从研读临习承继清人吴让之的篆书始，摒弃其不敢超越其师承邓石如的弊端，揣摩感悟，扬长避短，以字当画，以画入篆。且研读夏、商、周三代的甲骨文和钟鼎文以及秦代李斯的小篆，秉承甲骨文“瘦劲有力、清奇秀逸”的风格，又从周代钟鼎文之王孙钟铭承袭其婉转活泼、圆曲玲珑、繁复奇诡、质煌秀俏的韵味；承袭宗周钟之圆笔恣肆与线条挺阔的笔势；毛公鼎的温和平整与优美雅致的仪态；从散氏磐铭承袭其笔势横强、劲野深郁的架构；从石鼓文中秉承其隽逸洒脱和奇特高雅的神韵，幻化乃成，皆为我用。创作时，视每个字为有生命的个体，洞悉人世间的世态炎凉以及人生百态。有的端庄，有的绮丽，有的孤傲，有的平和，有的屈曲，有的张扬；也有的憨态可掬，但不失其狡诘；还有的其貌不扬，但风骨内敛；更有的似风烛残年，但却彰显其生命的涅磐。秉承传统，超越传统，结字疏密有致，张弛有度，用笔圆润，垂露适中，风格飘逸，颇具法度，充分地展示了其篆书的线条美、挺阔美、圆润美、法度美。其《吴均帖》、《桃花源记》等篆书力作，彰显了筱苏对篆书的钟爱及其心灵的独特感悟。

筱苏的瘦金书，风格独特，聪慧灵动，整饬恣肆、清丽雅致、婀娜多姿，兼有赵佶瘦金书的所有特质，彰显筱苏的天生聪颖及其敏锐轻灵。可以说，筱苏领悟了赵佶之图式起点可以追溯到唐人褚遂良，尤其是薛曜楷书的“鹤膝”之类的形式特征。但注意超越薛氏的图式，以黄庭坚书法中宫紧收、撇捺伸张、辐射延展的典型特质予以矫正，并以其工笔花鸟线条及其画意入字。其瘦金书在笔画两端形态的张扬，和对空间平衡性、奇俏性的高度规制，呈现出其在艺术形式单向维度上的矜持与张扬。这种整饬和自律是对唐楷三维空间和用笔特征的整饬，彰显其清丽、婀娜、遒劲的审美意趣和审美情境。这种互补的需求，整饬、单调与恣肆、多变等互补性的特质，在瘦金书中得以张扬，获取了对抗性的平衡度。

4、筱苏其人

有云：文如其人。其实画如其人，书亦如其人。筱苏以“明大道不在高远，及盛年以讨古今”，和“不在胜人，贵在胜己”以及“画乃心印，移情定质”来阐释自己的审美诉求和艺术追求。以其学之渊博厚重、画之清丽婉约、书之圆润遒劲，彰显其情系万物、思接千载，清丽婉约、聪慧灵秀的高雅气质和非凡气度，以及现代职业女性的智慧、干练与豁达的书卷气息。其诗书画同修，更展示和印证了诗书画同源的科学命题。工笔花鸟和篆书均强调绵延不绝、婉约清丽的静态美、线条美、韵律美，此乃通感，“诗是有形画，画是无形诗”。有助于其书与画的审美情趣的全面积淀，更有利于其书画技法的相互融合和融会贯通，进而，有效推进其艺术品位的快速提升，以达天人合一、物我两忘的至高的审美情境。

而今，筱苏正以“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的理念，在浓郁的诗书画氛围中陶冶自我，诗化自我，书画自我，抒发自我，修正和超越自我，移情定质，浮想幻化，以情写画，以心印画，信步走向精彩，走向卓越。